A colaboração entre Jeanne Lanvin e o renomado arquiteto, designer e decorador Armand-Albert Rateau (1882–1938) marcou um dos capítulos mais extraordinários e luxuosos da história do design de interiores e da alta costura.
Em 1920, Jeanne Lanvin contratou Armand-Albert Rateau para redesenhar completamente sua residência pessoal localizada no número 16 da Rue Barbet-de-Jouy em Paris, assim como seus salões de alta costura na Rue du Faubourg Saint-Honoré.
Rateau era uma das figuras mais proeminentes do movimento Art Déco, famoso por seu domínio refinado do bronze patinado, da madeira esculpida, do mármore e das formas inspiradas na antiguidade clássica (especialmente a arte greco-romana e egípcia), reinterpretadas com uma sensibilidade moderna e extremamente luxuosa.
O sucesso e a harmonia estética entre eles foi tal que, em 1920, decidiram fundar conjuntamente uma filial de design de interiores e móveis de luxo chamada Lanvin Décoration.
Através dessa divisão, Rateau projetou móveis excepcionais, biombos laqueados, lâmpadas de bronze com motivos de animais e flora, espelhos esculturais e tapetes suntuosos que não apenas decoravam as boutiques da marca, mas também eram oferecidos a uma clientela internacional exclusiva da alta sociedade.
A influência de Rateau transcendeu o mobiliário e chegou ao universo da perfumaria.
Em 1927, para o lançamento de Arpège (o perfume ícone da casa), Armand-Albert Rateau projetou a lendária e sofisticada garrafa em forma de esfera negra (a icônica "bola negra" ou flacon boule), coroada com uma tampa dourada esculpida com detalhes estilizados. Este design se tornou uma das peças mestres mais icônicas do design de embalagens do século XX.
O trabalho conjunto de Jeanne Lanvin e Armand-Albert Rateau redefiniu o conceito de luxo integral (Art de Vivre), onde a moda, o espaço arquitetônico e os objetos cotidianos formavam uma obra de arte total.
Hoje em dia, os espaços originais projetados por Rateau para a residência de Jeanne Lanvin —em particular seu famoso banheiro revestido em mármore e bronze com torneiras esculturais de animais— são preservados e exibidos permanentemente no Musée des Arts Décoratifs de Paris, sendo considerados tesouros indiscutíveis do movimento Art Déco.